中新社山西平遥10月5日电 题 ：费穆诞辰120周年 ：“小城”何以春未远
中新社记者 胡健
“费穆的辰周春一生很短 ，
好在 ，年何谈及父亲 ，小城这一年 ，东西费穆早年所写《略谈“空气”》一文 ，问费而终能在高处相逢 。穆诞费穆之子费明煦发表感言 。辰周春费穆的年何意义何在 ？
20世纪三四十年代，年仅45岁 。小城更有评论指其“忘了时代”。东西靠的问费是对人的理解与表达的确信， 平遥国际电影展组委会 供图
其一 ，
其三 ，“回到”了以它命名的影厅 。在洛杉矶等地公映 ，成为第一部由美国片商主动购买 ，仍值得中国电影人收藏 。语短情长 。他以寓言手法拍就《狼山喋血记》 ，费穆则证明了 ：电影还可以是“诗” 。
1951年1月 ，熔铸为现代电影语言 。各自深植传统，费穆病逝于香港 ，中国导演费穆于1948年执导的电影《小城之春》(4K修复版)在平遥电影宫“小城之春”厅举行亚洲首映 。太平洋战争爆发 、但是他活得更长久 。费穆证明 ，该片入选上海电影评论学会评选的“中国电影九十年十大名片” 。
2026年9月26日
，亦如费明煦所言
：一生很短 ，少年随家迁居北平(今北京) ，费穆留给今天的宝藏，在世界电影尚以欧美为中心的年代 ，香港影人举行追悼会，电影美学都能在各自的传统里完成某种暗合。平遥国际电影展组委会 供图20世纪八九十年代，2005年 ，传统戏曲的写意 ，中国电影要以东方美学参与世界对话，现代性不必从别处搬运 ，《小城之春》便是最好的范本之一 。这部78年前的作品经中国电影资料馆4K修复 ，是传承的自觉 。
早在2017年的“平遥元年” ，
家国飘摇之际 ，《小城之春》的价值被重新发现 ，也是中国电影对自身来路的回望 。不失为另一种东方情义的质朴化表达 。
9月25日晚，第一届平遥国际电影展组委会便将费穆视为影展的人文坐标 ，首次完整还原配乐、次年以导演处女作《城市之夜》一举成名。如今年口碑不俗的《给阿嬷的情书》 ，影片上映后反响冷淡
，费穆的摄影机始终与时代同频
。费穆生于上海 ，低成本
，《小城之春》全片仅五位演员 ，止乎礼”的旧情重逢 。九十年代 ，他借《孔夫子》明志 。1932年进入联华影业公司 ，无论东方西方 ，几乎同一时期 ，自学多门外语 。既是纪念 ，
1936年 ，
北京师范大学教授周星称《小城之春》为“中国电影艺术民族化的典范”；北京大学教授戴锦华等学者，迄今仍是中国导演论中极具原创性的篇章。被视为“国防电影”的重要作品 。时间给出了答案 。长镜头 、五个人 、中国绘画留白的意境 ，以奖掖华语电影新人 。“孤岛”时期 ，英国《视与听》杂志评选的影史电影榜单中 ，该片亦入选 。并在美国公开放映的中国电影 。
正如影展大师班以“小城春未远”为名，
站在费穆诞辰120周年的节点回望 ，到影展以“费穆荣誉”奖掖新人 ，是传统的现代转化 。费穆执导的电影《天伦》被美国片商购得 ，此后数十年 ，经典从来不是博物馆里的标本 ，费穆之子费明煦登台 ，拍出中国第一部彩色影片《生死恨》；又用101天 ，这正是文明互鉴的另一种形态 ：不必模仿 ，作家司马文森致悼词 ，并在费穆家人授权下设立“费穆荣誉” ，
2026年9月26日 ，抗战胜利后 ，旁白与留白——他把中国古典诗词的含蓄 、他拒绝合作，而需要一代代人重新“唤醒” 。原籍江苏吴县(今江苏苏州一带) ，从中国电影资料馆的逐帧修复，中国电影以社会写实和救亡图存为主轴 。称他为“爱国的电影人” 。
有论者指出，图为费穆之子费明煦(中)在导演贾樟柯(右)的搀扶下登台。日本导演小津安二郎也在以静观镜头书写家庭伦理 。
在彼时的中国影坛 ，它近乎被尘封 。他与京剧表演艺术家梅兰芳合作 ，《小城之春》以最高票位列榜首 。
其二 ，中国电影完成了一次难得的“出海” 。是美学的定力 。引发影坛震荡 。
1936年 ，空镜头 、退出影坛转向话剧舞台 。费穆以女主角周玉纹的旁白，这场跨越时空的“重逢”，(完)
| (平遥国际电影展组委会供图) 近十年之后 ，香港电影金像奖协会与香港电影评论学会评选“中国电影诞生百年——最佳华语片一百部” ，将其视作中国电影“现代性”的起点 。它可以从自家文脉里生长出来 。中国导演费穆执导的电影《小城之春》(4K修复版)在第十届平遥国际电影展进行亚洲首映。” 第十届平遥国际电影展日前在山西晋中平遥古城举行 。就读法文高等学堂 ，一座园、1948年为其创作高峰 。 1906年 ，拍出一部日后被奉为中国文人电影开山之作的《小城之春》 。重制5.1声道声轨 ，日伪控制上海电影业后，拍出百年影史佳作 ， |